عشية موافق عليه يوم النصر يتذكر تلك أعطينا: نريق الدماء من أجل وطنهم، ومحاربة الأعداء في ساحة المعركة، وعملت ليلا ونهارا في العمق، وإنقاذ الجرحى وتوفير المقاتلين مع كل ما تحتاجه لتغطية الحدث، يرفع الروح ويلهم HOPE. النص: كاترينا باجينسكايا ، خبيرة فنية ومؤسسة معرض واستوديو باغنسكايا
لقد حدث ذلك تاريخياً أن كل حرب أو ثورة تلهم الفنانين على لوحات فنية جديدة من نوع المعركة. إنها تعكس موضوعات الحرب والحياة العسكرية ، والمعارك الكبرى ، وعواطف الجنود والأفراد العاديين. تم تصميم الأعمال لإدامة الحدث ، وتمجيد الأبطال ، لإيقاظ المشاعر الوطنية. إلى جانب هذا النوع الكلاسيكي ، الذي تعود جذوره إلى وقت طويل ، هناك ملصق أصبح واسع الانتشار في القرن التاسع عشر (قبل ذلك لم يكن هناك سوى عدد قليل من الأعمال الفنية لهذا الشكل الفني). كان الملصق ذا دعاية أو طبيعة معرفية. وفي القرن العشرين ، توسعت استخدامه بشكل كبير. دعونا نتذكر فناني فترة الحرب الوطنية العظمى 1941-1945 ، ومساهمتهم في الانتصار على الفاشية وتأثيرها على الناس في سنوات ما بعد الحرب.
نوع المعركة من الفنون الجميلة موجودة منذ العصور القديمة. في العصور القديمة ، كانت الآلهة والأبطال في مواجهة مستمرة ، وهو مطبوع على الأقواس الرومانية المنتصرة ، على الجملونات والأفاريز في المعابد الشرقية. في العصور الوسطى ، كان موضوع المعركة حاضراً في منمنمات الكتب والأيقونات وحتى السجاد. ساهم عصر النهضة في تعزيز شعبية هذا النوع من المعركة. باولو أوسيلو ، بييرو ديلا فرانشيسكا ، ليوناردو دا فينشي ، مايكل أنجلو ، تيتيان وتينتوريتو - هذه قائمة غير مكتملة لفنانين من عصر النهضة الإيطالية الذين شاعوا هذا النوع. خارج إيطاليا ، في القرن السابع عشر ، كشف الفرنسي جيه كالوت في رسوماته عن قسوة الجنود. تتمتع لوحات الإسباني دييغو فيلازكويز بأهمية اجتماعية تاريخية ، والأحداث العسكرية المطبوعة على قماش تحمل معنى أخلاقيًا عميقًا. لوحات معركة الفلمنكي بيتر بول روبنز مليئة بالديناميات والدراما. بدأ الفنانون في فترة لاحقة التلاعب بالتركيب من أجل تمجيد بطل الأحداث.
في القرن الثامن عشر ، ظهر نوع معركة قومية في روسيا ، مثل معركة كوليكوفو ومعركة بولتافا ، المنسوبة إلى إيفان نيكيتين ، وكذلك أعمال غريغوري أوجريوموف وميخائيل إيفانوف. في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، مع تطور الواقعية ، حدثت تغييرات أيضًا في صورة المعركة: تكثفت المناظر الطبيعية والنوع والجوانب النفسية. إذا حدد فنانو السنوات الماضية مهمة تمجيد القائد ، فقد تم لفت انتباههم الآن إلى المشاهد والمشاعر اليومية للجنود العاديين ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في لوحات بافل كوفالفسكي وفاسيلي بولينوف. تزدهر صورة معركة البحر في روسيا بفضل إيفان إيفازوفسكي وأليكسي بوجوليوبوف. تجدر الإشارة إلى العمل الحقيقي المذهل لفاسيلي فيريشاجين ، الذي يدين العسكرة ، وملحمة الشعب العسكرية يستغلها أيدي فاسيلي سوريكوف ، الملحمة الروسية القديمة التي روىها فيكتور فاسنيتسوف ، والاستعراضات القتالية التي أنشأها فرانز روبود.
على خلفية عالم سريع التغير ، اكتشافات واختراعات جديدة للقرن العشرين ، هناك إعادة النظر في دور الفن في المجتمع. أثر هذا أيضًا على نوع المعركة ، الذي خضع لتغيرات جذرية ، مما أدى إلى توسيع حدوده بشكل كبير واكتساب معنى فني جديد. إن الصور الرمزية العاطفية العميقة التي ابتكرها بابلو بيكاسو وخوسيه أوروزكو وماروكي إيري والعديد من الأشخاص الآخرين تحتج على الفاشية والحروب والمعاملة القاسية واللاإنسانية للأشخاص.
امتدح رسامو المعركة السوفيت أولاً وقبل كل شيء حب الوطن الأم ، وصمود وشجاعة الجنود ، ووحدة الجيش والشعب. خلال الحرب الوطنية العظمى ، كانت صورة البطل الوطني الذي يقاتل من أجل وطنه تهم الفنانين لا تقل عن صور القادة العظام. على سبيل المثال ، "الدفاع عن سيفاستوبول" من قبل ألكساندر دينيكا مليء بالدراما. لم يديم الفنان الحدث الكبير لعام 1942 فحسب ، بل قام أيضًا بتضخيم الجندي العادي - وهذا هو الفارق الرئيسي بين رسامي المعارك في القرن العشرين.
على الرغم من أن اللوحات ذات المشاهد القتالية لم تكن في متناول الجميع ، إلا أن الملصق اكتسب شعبية خاصة - بعد كل شيء ، كان هو ، مع بساطة التعبير عن الأفكار والصور المرئية ، كان له تأثير قوي على عقول الناس العاديين. في بداية القرن ، أصبح كاظمير ماليفيتش وإل ليسيتسكي وإخوان شوتينبرج مهتمين به ، ومع بداية الحرب العالمية الثانية ، بدأ الملصق يلعب أحد الأدوار الرئيسية في أنشطة الدعاية للحكومة السوفيتية.
أحد أهم الأعمال هو ملصق "الوطن ينادي!" إراكلي تودزي. بدأ الفنان في رسم صورة فور إعلان Sovinformburo في 22 يونيو 1941 حول بداية الحرب ، وفي يوليو تم بالفعل طباعة ملصق يصور أم تدعو للدفاع عن الوطن الأم في عدة ملايين من الأفلام.
اخترقت أم قوية الإرادة ثقبًا من جدران مصانع الدخول ومحطات القطارات ومراكز التجميع والمكاتب الحكومية ومكاتب المزارع الجماعية والمطابخ المنزلية والأسوار. أصبحت صورة الوطن في وجه امرأة بسيطة شائعة جدًا لدرجة أنه تمت إعادة طباعتها مرارًا وتكرارًا. لعبت دورًا مهمًا من خلال الملصقات الدعائية "TASS Windows". لقد تم تصميمها لأداء نفس الوظائف مثل الملصقات العادية ، لكن الفارق الكبير بينها كان سطوع الصورة والحد الأدنى لوقت الإنتاج ، مما سمح لك بالرد الفوري على الأحداث. تم إنتاج ملصقات Tassov في نسخ مطبوعة صغيرة ، حيث تم إنشاؤها يدويًا باستخدام استنسل.
يلعب استوديو الفنانين العسكريين الذين سميوا باسم ميتروفان جريكوف دورًا خاصًا في إنشاء منشورات سياسية وحملات. تم إنشاؤه في عام 1934 وكان له طابع تعليمي ، ومنذ عام 1940 قام بتوحيد الفنانين المحترفين. خلال سنوات الحرب ، خدم الطلاب في الجيش ، وصنعوا رسومات كاملة ، ورسموا صوراً للأبطال ، وانخرطوا في الطباعة في الخطوط الأمامية ، وأنشأوا أوراقًا حربية ورسومًا متحركة. في فترة ما بعد الحرب ، كان غالبًا ما يتم استخدام موضوع العمل الفذ في الرسم ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في اللوحات "الأم" لبوريس نيمنسكي و "النصر" لبيوتر كريفونوغوف. في العديد من مدن الاتحاد السوفيتي ، وكذلك في الخارج ، تم إنشاء المعالم الأثرية للمجد العسكري. من ناحية ، عزز هذا المشاعر الوطنية للشعب ، ومن ناحية أخرى ، أدى إلى إدامة أهم الأحداث في تاريخ الوطن الأم. وبفضل الجهود التي يبذلها الصحفيون والكتاب ومراسلو الصور والفيديو والمخرجون والمصورون والفنانون وجميع الذين جمعوا بعناية وحفظوا بعناية المواد المتعلقة بأحداث تلك السنوات ، لدينا الفرصة حتى الآن لاستعادة سلسلة الأحداث وتقييمها وصنعها استنتاجات ضرورية جدا لاتخاذ القرارات الصحيحة في المستقبل.
